Чтобы вызвать ностальгию достаточно просто показать некий предмет. Недавно в контакте кто-то выложил целый альбом с игрушками из нашего детства, вкладышами от Turbo и т.п., так там сотни лайков и комментов очень эмоциональных. И всё снято просто на столе, мыльничкой со встроенной пыхой. Тем не менее, получилось. Ну и как, понравилось? Вообще странно спрашивать у других, получилось ли побаловаться с фонариком, этот вопрос можно только самому себе задать.
Leff, насколько помню, гранёный стакан раньше был строго с ободком и именно по нему объём определяли. Стаканы без ободка, видимо, появились уже под тлетворным влиянием Запада.
Их много разных было. На дне этого загадочная надпись: Ц7К Что бы это значило? Не более странно, чем с ним баловаться. Пока не получилось, но буду заниматься этим неприличным делом регулярно и в темноте. Говорят это не сразу получается.
Leff, UncleSam вам верно сказал, этот стакан - примета эпохи, т.к. именно этот дизайн стакана начали производить в 40-каком-то году и автор его дизайна - скульптор Мухина. Если на вашем стакане надпись о стоимости в 7 копеек, значит, он не 20-гранный, это мах количество граней в совдеповском граненом стакане 200 мл. емкости. Он стоил дороже вдвое. Конечно, "Книга о вкусной и здоровой пище" уже давно не пример фотографий сервировки блюд, но именно там используются аутентичная посуда и столовые приборы.
Полез в шкаф за фамильным стаканом. Ц 14К, подтверждаю. Но граней - 16. Ободок есть. Однако, помню стаканы и без ободка.
Rem, у вас один фамильный стакан? Тогда вы можете точно узнать, когда он куплен. Стоимость и от этого зависела тоже.
Я даже не представляю что это такое. В моем детстве были более деревянные игрушки. Хотя мысль понял. Впрочем это уже оффтопик. tauro, На моем стакане 14 граней. Он у меня тоже единственный.
Эх, а я только сегодня размышлял о том, какой я старый, когда во время перерыва на съемке выяснилось, что две модели и стилист фактически не знают, кто такой В.И.Ленин
Akvilon, думаю, это не от возраста зависит. Сто пудов они не знают и кто такой, к примеру, А. Невский или А. Македонский. А ты сто пудов знаешь. Хотя в то время даже твоей прабабушки в проекте не было.
Видишь ли в чем дело, моё поколение (то есть те, кому довелось надевать пионерский галстук) не могло не знать, кто такой Владимир Ильич, независимо от уровня образования и чего-либо еще. Потому как еще в младшем школьно возрасте несколько лет ежедневно носили на груди октябрятскую звёздочку с его аватаркой и т.д. ))) Это как сейчас найти жителя Северной Кореи, который не знает, кто такой Ким Ир Сен.
Не совсем интересное. Вот немножко откадрировал. Хотел получить свет. На этой фотографии свет вверху кадра похож на дым. Этим мне собственно фото и понравилось.
Китайский фонарик, стакан Рич и вишневый компот С фоном как-то траурно вышло, надо было что-то придумать, но компот был выпит)
Leff, раз уж ты сам упортребил термин "натюрморт", давай по порядку. Что такое натюрморт? Это композиция и свет. Кто-нибудь из местных, наверняка, это оспорит, но свет вторичен. Если это не предметка и не реклама, то вообще черт бы с ним, со светом. Классический натюрморт - это композиция. На 99,9% композиция. Именно для того натюрморты и рисуют в художках начинающие художники. Чтобы научиться композицию строить. Именно по композиции оценивают эти натюрморты критики. Идем дальше. Что такое композиция? Это своего рода программа восприятия изображения, как Лапин говорит. При построении композиции надо четко понимать, как зритель будет смотреть на картинку. Где смысловые центры, где линии, за которые цепляется взгляд, чтобы следовать им. То есть ты должен задавать тракторию разглядывания, грубо говоря. Ты должен ясно понимать, что вот тут, к примеру, у меня яркое пятно, которое сразу привлечет взгляд. Затем зритель переведет взгляд вот сюда. А отсюда вот эта линия уведет его вот сюда. И вот благодаря этой линии вот сюда он вернется, что позволит замкнуть круг. Понимаешь, о чем я? Ты это должен продумать и построить в кадре. Ты должен заставить зрителя переходить от одного предмета к другому в той последовательности, в которой ты хочешь. В этом весь смысл создания натюрморта. А у тебя композиционный хаос полнейший. Ну и само собой натюрморт должен быть композиционно сбалансированным. Он не должен никуда валиться. А у тебя с этим тоже беда. Никакого равновесия. Это плохо. ---------- Сообщение добавлено 04.12.2011 21:01 ---------- Могу дать очень хроший совет. Попрактикуйся с компановкой геометрических фигур на плоскости. Берешь чистый лист А4, берешь карандаш, придумываешь несколько простых фигур. И пытаешься из закомпоновать. Так, чтобы ничего не валилось никуда, чтобы всё было уравновешенно и гармонично. Это простейшее упражнение со временем дает потрясающие результаты.
Leff, еще советую ходожников смотреть как можно больше. Посмотри натюрморты Шемякина. Они безупречны композиционно. Или того же Кандинского абстракции.
Akvilon, едва ли не первый полезный совет от тебя на форуме Это Лёва своим усердием заслужил или Москва на тебя так положительно влияет?